ТОП-10 дорогих картин мира на сегодняшний день

Стоимость самых дорогих картин мира составляет десятки миллионов долларов. Особого внимания заслуживают первые 10 работ из этого списка. Большая часть авторов этих шедевров известна всему миру – они оставили яркий след в искусстве и сердцах людей. Работы находятся в частных коллекциях и музеях.

Спаситель мира

Автором полотна предположительно является Леонардо да Винчи – это спорный факт, который не разрешен до сих пор. В настоящее время шедевр входит в коллекцию Лувра Абу-Даби.

Спаситель мира

Считается, что заказал картину французский король Людовик 12-й. Датой создания работы считается 1499 год, долгое время ее считали утраченной – нет информации о полотне с середины 18 века до 1900 года. Картина была изменена, причем неоднократно, но при реставрации ей вернули первоначальный вид.

Основой служит деревянная панель, работа выполнена маслом. На ней изображен Иисус, в левой руке у него хрустальный шар, а правая приподнята в благословляющем жесте. «Спасителя мира» называют мужской вариацией «Моны Лизы»: техники работ схожи, используется прием сфумато, разработанный именно да Винчи. Примечательна андрогинность черт – лицо мягкое, напоминает женское.

Это самое дорогое произведение искусства в истории – в 2017 году картину продали на аукционе «Кристис» за 400 миллионов долларов. Покупателем стал наследный принц Саудовской Аравии.

Алжирские женщины

Это работа Пикассо, созданная в 1955 году. Написана она на холсте маслом и является одной из одноименной серии, включающей 15 полотен и рисунков. Пикассо создал ее, вдохновившись работой Эжена Делакруа «Алжирские женщины в своих покоях». Вся серия была куплена в 1956 году Салли и Виктором Ганцами. Данная картина является версией «О» и самой дорогой в серии.

Алжирские женщины

«Алжирские женщины» – поздняя работа Пикассо. На ней изображены 4 одалиски в характерной мастеру абстрактной манере. Использовано множество цветов, отдельные элементы выполнены особенно четко. В работе отражены богатый внутренний мир натурщиц и калейдоскоп красок в жизни восточного гарема.

Работа сегодня находится в частной коллекции Хамада бен Джасима, купившего ее на аукционе «Кристис» в 2015 году за 179,3 миллиона долларов. На этом же аукционе она была выставлена и в 1997 году, но тогда цена была меньше в 5,5 раз.

Лежащая обнаженная

Картина создана в 1917-1918 годах Амедео Модильяни маслом на холсте. Владелец неизвестен, работа находится в частной коллекции. Это одна из серии картин, являющихся заказом друга Модильяни поэта Леопольда Зборовски. Вся серия обнаженных женщин выставлялась в Париже, но проработала выставка всего лишь несколько часов – в то время ее посчитали очень непристойной и закрыли.

Амедео Модильяни

На полотне изображена полностью обнаженная женщина на алом покрывале и голубой подушке. Работа выполнена в свойственной мастеру манере: реальное портретное изображение, максимально реалистичное ню, теплая световая гамма.

«Лежащая обнаженная» стала самой дорогой картиной Модильяни. Куплена работа была на аукционе «Кристис» в 2018 году за 157,2 миллионов долларов. Примечательно, что там же в 2015 году она была приобретена китайским миллиардером Лю Ицянь за 170,4 миллионов долларов. Тогда это было второе место среди самых дорогих произведений искусства, пока двумя годами позже не был продан «Спаситель мира».

Три наброска к портрету Люсьена Фрейда

Этот триптих написан на холсте маслом в 1969 году Фрэнсисом Бэконом. Работа была куплена американской миллиардершей Элейн Уинн, которая передала ее Художественному музею Портленда (Орегон).

Фрэнсисом Бэконом

Люсьен Фрейд – британский художник и друг Бэкона, неоднократно ему позировавший. Художники дружили 30 лет и были очень близки до возникновения поссоривших их разногласий. На момент создания триптиха они были знакомы уже 25 лет.

Все три части триптиха изображают Фрейда, сидящего на стуле в разных позах и помещенного в геометрическую призму-клетку. Отличительной особенностью работы является довольно яркий желто-коричневый тон – Бэкон обычно выбирал более приглушенные цвета. Фигура натурщика искажена в свойственной мастеру манере.

Картину продали на аукционе «Кристис» в 2013 году за 142,4 миллиона долларов. На тот момент она стала самой дорогой картиной, пока еще дороже не продали «Алжирских женщин» Пикассо.

Крик

Эта работа Эдварда Мунка была создана в 1895 году. Картина написана на картоне пастелью. На ней изображена фигура – рот широко открыт в крике, руками человек держится за голову, выражение лица передает отчаяние, одиночество, растерянность. Контуры головы закруглены, линии пейзажа волнообразны. Фигура находится на мосту, на заднем плане видны еще две фигуры.

Эдварда Мунка

На эту работу Мунка вдохновил закат – художник увидел кроваво-красное небо и бесконечный пронзающий природу крик. На него накатил ужас, который он и пытался передать, создав целую серию картин одной тематики с 1893 по 1910 год.

Одна из серии картин «Крик» стала самым дорогим произведением искусства – в 2012 году ее продали на аукционе «Сотбис» за 119,9 миллионов долларов Леону Блэку. В настоящее время картина остается в частной коллекции.

Молодая девушка с цветочной корзиной

Работа Пабло Пикассо, созданная им в 1905 году, в так называемый «Розовый период» его творческого пути. На картине изображена полностью обнаженная девушка. В руках у нее корзинка с красными цветами. Девушка совсем молоденькая, ее тело еще только начало развиваться.

Молодая девушка с цветочной корзиной

«Розовый период» длился у Пикассо всего 2 года. Эта картина реалистична – пропорции фигуры не искажены, объем сохранен, цвета максимально натуральны. В этот период художник был влюблен, и многие его работы передавали именно обнаженную натуру.

«Молодая девушка с цветочной корзинкой» обеспечила Пикассо новый этап в его жизни. Тогда он был беден, но картину купили Лео и Гертруда Стайн, введя мастера в круг парижской богемы и авангардных идей.

В мае 2018 года картина была продана анонимному покупателю за 115 миллионов долларов. Сегодня шедевр находится в частной коллекции, прежде им владели Дэвид и Пегги Рокфеллеры.

Без названия

У одной из самых дорогих картин мира названия нет. Написана она была в 1982 году Жан-Мишелем Баксией – американским художником-неоэкспрессионистом, начавшим свой путь с граффити. Прожил он всего 27 лет, но оставил яркий след в искусстве.

Без названия

Для создания картины использовалось масло, акрил и аэрозольные краски. На ярко-голубом фоне не менее яркими красками написана человеческая голова, больше напоминающая череп. Произведение очень похоже на традиционное уличное граффити. Картина написана нарочито небрежно, является символом быстротечности жизни.

Безымянная работа Баксии была продана на аукционе «Сотбис» в 2017 году за 110,5 миллионов долларов японскому магнату Юсаке Маэзава. Он решил не скрывать шедевр, а показать его всему миру. После всемирного турне картина украсила галерею дома ее хозяина.

Обнаженная, зеленые листья и бюст

Еще одно творение Пикассо. Картина была написана в 1932 году в творческий период «Сюрреализма», выполнена маслом на холсте.

Обнаженная, зеленые листья и бюст творение Пикассо

Натурщицей для сюрреалистичного сюжета картины стала Мария-Тереза Вальтер, которая была на тот момент возлюбленной Пикассо. Женщина изображена спящей, рядом на возвышении находится бюст. Это еще одно творение Пикассо, причем изваянное также с Марии-Терезы. Рядом с бюстом видны зеленые листья растения. Картина примечательна довольно четкими линиями, все формы реалистичны. Сюрреализм проглядывает преимущественно в женской фигуре.

В список самых дорогих картин в мире «Обнаженная, зеленые листья и бюст» вошла в 2010 году на аукционе «Кристис», цена составила 106,5 миллионов долларов. Приобрел ее аноним, картина находится в частной коллекции. Прежде работой владел девелопер Сидни Р. Броуди – картина в его коллекции находилась почти 60 лет, пока ее хозяин не умер.

Серебряная автокатастрофа

Эта работа Энди Уорхола появилась в 1963 году и имеет другое называние – «Двойная авария».

Серебряная автокатастрофа

На работу мастера вдохновили снимки дорожных аварий из газет. Они многократно напечатаны на холсте с помощью шелкографии. Использовалась серебряная отражающая краска. Размеры полотна внушительны – 2,4х4 м. Картина состоит из двух частей. Правая половина представлена монохромной серебряной поверхность, а на левой отпечатаны снимки аварии – всего их 15.

«Серебряная автокатастрофа» стала самым дорогим творением Уорхола, хотя и ряд других его работ были проданы за рекордные суммы. Картина была продана в 2013 году за 105,4 миллионов долларов. Участники сделки неизвестны, в настоящее время картина находится в частной коллекции.

Мальчик с трубкой

Картина написана Пабло Пикассо в 1905 году в «Розовый период» его творчества. Это работа маслом на холсте.

Мальчик с трубкой

Центральное место картины занимает сидящий юноша. Его поза раскованна, а выражение лица меланхолично и отрешено. Натурщиком стал уличный мальчишка Луи, нередко наблюдавшийся за работой Пикассо. Юноша сидит в синем костюме, резко контрастирующим с розово-золотистой гаммой стен. Меланхоличность и печаль на лице мальчика еще больше выделяется за счет розового венка на его голове и цветочных рисунков на стене. Эти цветы появились позже самого портрета – картина долго казалась мастеру незавершенной, пока он не нашел, чем ее дополнить.

Картина была продана на аукционе «Сотбис» в 2004 году за 104,1 миллиона долларов, став одной из самых дорогих работ Пикассо. В настоящее время она находится в частной коллекции.

Все перечисленные произведения искусства задевают разные струны в душах людей, поэтому их цена столь высока. Почти половина самых дорогих картин является результатом творчества Пикассо, что подтверждает его звание самого дорогого художника в мире.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями: